.jpeg)
Художник, живописец, один из основателей арт-группы «Новые горизонты» в Израиле.
Выходец из крестьянской семьи, Зарицкий с 1910 года начал обучение в Киевской академии художеств. В 1914–1915 жил в Москве. В Первую мировую войну был призван в армию, хотя в военных действиях ему участвовать не пришлось. После демобилизации вернулся в Киев. В 1918 женился на Саре (Сони), дочери киевского раввина Исроэля Дова Забина.
В 1919 вместе с семьей бежал от погромов в местечко Калараш в Бессарабии. B Калараше Зарицкий жил в доме свата, и там им были созданы относительно небольшие работы – акварели, из которых сохранились только пять: три портрета его жены и два сельских пейзажа. В этих работах, выполненных в технике нанесения тёмных пятен, тем не менее, уже очевидно влияние русского модернизма.
Модерни́зм (итал. modernismo — «современное течение»; от лат. modernus — «современный, недавний») тенденция в культуре ХХ века, которая несет в себе идею нового начала и разрыва с традиционной культурой. Импульсом для возникновения модернизма считают в том числе зарождение в конце XIX века нового типа общества – массового. Под модернизмом также понимают изменения, связанные с поиском нового, адекватного современности, художественного языка в литературе архитектуре и искусстве.
Важно отметить различие близких по звучанию двух терминов — «модернизм» и «модерн». «Модерн» обозначает художественный стиль конца XIX – начала XX века, который также имеет синонимы: ар нуво, югендстиль, и либерти. В свою очередь, «модернизм» более широкое понятие, и по времени проявляется позже, в первой трети XX века. Начало модернизма часто связывают с явлением авангарда в современнои искусстве, но в сегодняшнем представлении авангард представляет собой первый и пройденный этап, даже своеобразную новую классику, которую следует, как и старую классику, развивать, а не опровергать. Авангардизм – явление, имеющее четкие временные рамки, в то время как модернизм, по мысли Юргена Хабермаса, – незавершенный проект, основанный на самокритике и саморефлексии; он отражает постоянное стремление к совершенствованию художественной формы с помощью рационализаци и эмансипации. Одним из важнейших инструментов в модернизме является коммуникативность – путь спасения культуры от колонизации «системами» (деньгами, властью) через коммуникативное действие, основанное на разуме и диалоге, что позволяет обновлять культуру и координировать действия в противовес инструментальной рациональности.
В начале ХХ столетия русский модернизм предстает как одно из самых передовых мировых художественных явлений, его называют авангардом с легкой руки Александра Бенуа, который в 1910 году связал термин с творчеством группы «Бубновый Валет». И хотя цнликом русский авангард не сводится к абстракционизму, в модернистской живописи рождается множество беспредметных версий, от экспрессивной абстракции Кандинского до супрематизма Малевича.
В 1923 Иосиф Зарицкий эмигрировал в Палестину. Поселившись в Иерусалиме, быстро занял одно из лидирующих мест в художественном сообществе. Уже в 1924 провел две персональные выставки в клубе «Менора» в Иерусалиме и Технионе в Хайфе. Стал активным членом Ассоциации еврейских художников, участвовал в организации ее выставок в крепостной Башне Давида в Старом городе, и в 1927 был избран председателем ассоциации.
В 1927 приехал в Париж и активно участвовал в художественной жизни города, посещая выставки и мастерские, а также беря уроки профессионального мастерства. В 1929 возвращается в Израиль.
Благодаря европейскому багажу, Зарицкий хорошо ориентировался в ведущих тенденциях живописи и противопоставлял стилю натуралистического ориентализма «Бецалель» новый вариант живописи, созвучный Парижской школе. В 1948 вместе с учениками основал группу «Новые горизонты», которая развивала абстрактно-лирическое направление.
«Новые горизонты» (ивр. אופקים חדשים) — группа израильских художников, принимавших активное участие в культурной жизни страны в период 1948—1963 годов и стремившихся поощрять влияние международного искусства на изобразительное искусство Израиля. Представители группы внесли значительный вклад в разработку художественного абстракционистского стиля в живописи и лирической скульптуре.
Повод для создания в общей ассоциации альтернативной группы появился в 1948 году, когда израильские художники были приглашены на Венецианскую биеннале для представления выставки в итальянском павильоне. В 1950 году группа, группа сформулировала устав с обновленной версией своей цели: «Содействие подлинному пластичному искусству при обеспечении высокого уровня и идентификации современного искусства, несущего в себе идею прогресса».
В 1954–1955 возвращается в Париж, затем путешествует и работает в Амстердаме и Брюсселе. Создал живописные циклы «Иехиам» и «Амстердам». В 1955 провел персональную выставку в музее Stedelijk в Амстердаме, в 1970 – персональная выставка в Лондоне; в 1979 участвовал в передвижной выставке семи израильских художников в США.
Получил признание как один из основоположников современного искусства Израиля. Был награжден премиями Дизенгоффа (1941, 1951, 1960) и Государственной премией Израиля по живописи (1959), избран почетным президентом израильской Ассоциации живописцев и скульпторов. По опросам общественного мнения Израиля в 2005 вошел в число 200 наиболее знаменитых израильтян.
Работы хранятся в Музее Израиля, Иерусалим, в Тель-авивском художественном музее, частных коллекциях.
